Index
Dit lyk dalk na ’n ongewone beroep, maar vir Glenn McDonald is dit ’n werklikheid, hy is niks meer as verantwoordelik vir die skepping van nuwe musiekgenres nie. Hy het egter in sy hande die grootste musiekkatalogus in die bedryf, die Spotify, is dit aan hom om die moeisame taak te aanvaar om al die kunsuitdrukkings in die wêreld te karteer en betekenis daaraan te probeer gee. As jy toevallig op die uitdrukking afgekom het Japannese Jazztronica, weet dat dit die vrug van sy eie verbeelding is. Dit klink ingewikkeld, en miskien is dit so. McDonald is egter niks meer as Spotify se data-ontleder nie, of, soos hy homself graag noem, data-alchemis.
In ’n ontspanne geselsie voor ’n vertoning in Boston kan hy nie anders as om tevrede te glimlag as hy gevra word oor die belangrikheid van sy werk nie “Terwyl ek enersyds omgee vir alles wat met Spotify se nommers en data te doen het, probeer ek andersyds om musikale ervarings te produseer. Met ander woorde, wat ek probeer doen, is om die nommers sin te maak, so ook die musikale ervaring,” sê McDonald.
Om die omvang van McDonald's se werk te verstaan en hoe belangrik dit vir ons persoonlike ervaring op die platform is, is dit nodig om duidelik te maak hoe dit direk inmeng met die bladsye van ons gunsteling kunstenaars. “Ek doen baie vreemde projekte op my eie, soek patrone en skep dan snitlyste van daar af. soos die webwerf Every Noise At Once,” verduidelik McDonald.

Die webwerf waarna hy verwys, die Elke geraas tegelyk, of, in vrye vertaling, All the Sounds at Once, is 'n plesier vir almal wat daarvan hou om die sogenaamde "Wormholes" van Musiek aan te durf: dit is 'n uitgebreide kaart wat presies (tot op die oomblik) 1,742 XNUMX genres en subgenres katalogiseer, van die massiewe pop en country, sowel as die nis soos Thaise hiphop, Duitse metaal en Discofox, 'n genre wat halfpad tussen jazz en elektronies sit, wat alles in die Nordiese lande afspeel. Vir musiekliefhebbers is McDonald se werk fassinerend. Vir kunstenaars is dit 'n nuttige hulpmiddel wat 'n beter begrip van hul eie plek in die musiekwêreld moontlik maak, 'n konteks wat 'n onuitputlike bron van inspirasie en bydraes kan word.
"Die projek was aanvanklik niks meer as 'n navorsingsinstrument nie, wat by Every Noise At Once ontwikkel is, toe hy nog by Echonest was, 'n musiekindustrie-data-ontledingsmaatskappy wat in 2014 deur Spotify geïnkorporeer is," bieg McDonald,

Die meganiese kruising van genres teen mekaar het McDonald in staat gestel om beter te verstaan hoe hierdie style iets met mekaar in gemeen het, en sedertdien is hierdie eienskap wat sy werk in die openbare oog laat uitstaan het. Soveel so dat Every Noise at Once 'n stapelvoedsel van geword het moletom, asook om deur luisteraars van die “mees gewaardeerde genre” verkies te word Jy Jaar in Musiek. “Baie mense heg nie waarde aan waarna hulle op die oomblik luister nie. Deur daardie unieke styl in verband te bring met ’n groep, ’n genre, beteken dit dat dit ’n sekere relevansie het, al was die naam iets wat ek uitgedink het,” sê McDonald.
Die hoofblad van Every Noise At Once is 'n groot collage van woorde wat lukraak lyk, maar dit is eintlik 'n groot samestelling van genres, wat uitbrei, met die boonste gedeelte van die bladsy gewy aan style met 'n sogenaamde "meganiese" agtergrond, terwyl die kategorieë hieronder die meer "organiese" is, om so te sê. Aan die bokant van die bladsy, sal jy die re: Techno, 'n subgenre van elektromusiek. Om iets soos styl te vind vintage klassieke sang jy sal die balk 'n bietjie verder moet blaai. Van links na regs verdeel hulle die laer genres in die meer springeriges. Deur op 'n genre van jou keuse te klik, word jy direk na 'n verteenwoordigende snit op die platform self geneem.

Sommige genres het skakels na uitgesproke snitlyste en kunstenaars, wat liedjies lys waarin ywerige gebruikers dalk ook belangstel, en alternatiewe snitlyste wat kunstenaars versamel wat nie 'n sekere gewildheidsdrempel oorskry het nie. Daar is ook 'n paar snitlyste wat die gewildste liedjies van 2017 saamstel vir aanhangers van 'n spesifieke genre.
McDonald's voortdurende werk oor die jare het gehelp om selfs sekere style wat voorheen as nis beskou is, te identifiseer en gewild te maak, soos die verskynsel van reggaeton, teenwoordig in treffers soos Despacito e Havana. Boonop help Every Noise at Once-lyste om kenmerke soos Daaglikse mengsel en Ontdek Weekliks, snitlyste ingestel op gebruikers se musikale gewoontes. As ons vorentoe kyk, is die volgende stappe om 'n soektog na meer genres te vestig om by die platform te voeg.
Spotify het ook die kenmerk gewild gemaak

McDonald het geïdentifiseer dat omgewingsmusiek of klank gewild word en het dadelik probeer om dit te katalogiseer om die gebruikerservaring te verbeter. "DIE is dis die duidelikste, want daar was so 'n sigbare opbloei in harmoniese geluide en oseaangeluide en sulke dinge. Maar onlangs het ek opgemerk dat daar 'n groeiende gewildheid in liedjies vir kinderballetklasse, weergawes vereenvoudig sodat kinders kan dans. Daar is 'n verbasende hoeveelheid liedjies wat daarop gemik is om jou te behou kalmeer troeteldiere terwyl jy weg is. Ek is altyd op soek na hierdie pragmatiese subkulture, waar mense ’n probleem met musiek probeer oplos, maar nie op ’n ekspressiewe manier nie.”
'n Nuwe wêreld van moontlikhede
Volgens McDonald is daar 'n groot verskeidenheid nuwe musikale moontlikhede in die wêreld of wat reeds bestaan het en wat Spotify nou eers ontdek. “Ek is gefassineer deur al hierdie eksperimentele elektroniese musiek wat by Fruity Loops in Lissabon, wat uit Angola kom, vervaardig word. Die gereedskap is eenvoudiger, die tegnologie is meer toeganklik, en met hierdie gemak is baie interessante musikale uitdrukkings gebore. Dit is kulturele oorkruising wat moontlik geword het vir musikante wat voorheen gemarginaliseer is waar die musiekbedryf meer beperk is. Hierdie toneel uit Lissabon is regtig interessant, want dit word in Europa verteer, maar dit word aan die Suid-Atlantiese kus van Wes-Afrika vervaardig.”
Naamlose genres

McDonald se noukeurige ondersoek van die musiek het daartoe gelei dat hy soms amusante en obskure patrone gevind het. “Elke kultuur het iets van skuldige plesier dat hulle dink niemand anders weet nie, en hulle is almal ongelooflik. Schlager in Duitsland, Chalga in Bulgarye en Serwië en die Technobrega in Brasilië. Blykbaar oral is daar 'n verskriklike trouliedjie wat in dans-pop verander is. Every Noise at Once is nie net 'n instrument nie, 'n baie nuttige een vir luisteraars; Dit is ’n kans om die maniere waarop musiek tussen kulture en tussen ons ore beweeg te ondersoek en te heroorweeg,” sluit McDonald af.
Ontdek meer oor Showmetech
Teken in om ons jongste nuus per e-pos te ontvang.